白癜风的发病原因 http://pf.39.net/bdfyy/bdfzg/161014/4992915.html近年，AI是大热题材。看似遥远的未来已经扑面而来，未来可能充满疑惑又令人心生畏惧，而有些改变却是肉眼可见，给生活带来便利的同时也给了我们真实的惊喜。
由英特尔携手优酷及陈怡导演团队，中国首部8K全画幅变形宽银幕纪录片《你好，AI》已于9月2日在优酷上线，全片共5集，每集18分钟。网友看后直呼，几乎每一帧都是屏保壁纸，拿手机看真的可惜了！
《你好，AI》海报
该片是一部从社会人文角度呈现人工智能应用的纪录片，聚焦15位主人公的故事，涵盖了多个应用场景和真实案例，包括文化遗产保护、拯救濒危动物、攻克医疗难题、探索无垠宇宙等包括火星计划、激活历史、自然物语、进化方舟、未来视界等。以人工智能与人类发展的关系为视角，讲述人工智能给人类生活带来的帮助与变化。
好奇心曾驱动人类不断进化，“人类总是想翻过眼前的山坡，看一看山坡那边的新奇景象”。Phil博士是一名最近刚刚从NASA退休的行星物理学家，曾经参加过上百次NASA的发射。目前正在研究和开发行星开采、远程机器人AI操控等技术......
摩洛哥的火星基地里，新款火星智能机器人静静等待考验。它由DFKI研制，后者是全球最大的智能机器人研究中心，他们会成功么？中国天眼、美国SETI，地外文明的搜寻究竟有何进展？谁能帮助我们抵达在宇宙的穷极之处？
陈怡导演在海南东方市的玉米地里拍摄无人机测试
“之前我们其它几部科技题材的纪录片都是比较‘硬的’，用现在比较流行的话说就是‘很刚’。但这次我们想知道，硬科技有没有办法拍出温暖的感觉？”在接受澎湃新闻记者专访时，该片总导演陈怡坦言了自己的初衷。
《你好，AI》的主创团队为国内外实力纪录片创作者。陈怡具有15年的纪录片拍摄经验，代表作《故宫》《台北故宫》《汽车百年》《广府春秋》曾多次获奖。联合总导演刘艺乐是《舌尖上的中国》第一季导演，拥有历史文化、现实题材等多类型纪录片的创作经验。纪录片旁白由著名配音演员季冠霖倾情献声。摄影指导则由曾多次获得国内电影节展摄影大奖的朱兴辉担任。
值得一提的是，摄影总监DavidTattersall为好莱坞资深摄影指导，曾先后拍摄过包括《星球大战》、《英伦对决》等好莱坞大制作影片，也为《你好，AI》带来如“星球大战”般的震撼视听效果。
据记者了解，在长达天的拍摄周期里，主创采访77位人物，拍摄43个机构，跨越亚、欧、美、非等四大洲，足迹遍布20余个国内外城市。最高拍摄地点达海拔米，遇上的最低温度为-40摄氏度，经历了沙尘暴、暴风雪、泥石流等自然灾害及极端天气，最终全景展现了人工智能应用的普及带给人类社会的变革。
陈怡强调说：“这不仅是一部科技进步的创造史，更是一场充满爱和温暖的旅程。”
以8K全画幅变形宽银幕技术呈现纪录片是一次巨大的革新，也意味着摄制团队在制作过程中面临前所未有的挑战。在《你好，AI》的拍摄过程中，团队进行了许多大胆的尝试：以电影的制作流程，深度优化人员配置、制片管理、剪辑制作和CG制作，解决了摄影器材沉重、素材量大等难题。并首次在纪录片拍摄中使用变形宽银幕镜头。2.40:1画幅的取景构图让视野变得更广，叙事感更强，画质分毫毕现。
据悉，《你好，AI》将于今年国庆节期间登陆B站，并携手七大上星电视台形成播映矩阵，播出范围覆盖全国。年底将制作国际版，推广至海外市场。
澎湃新闻：
历史人文类到科技类纪录片，其实跨度有些大，它们的吸引力在哪里？
陈怡：
我有个朋友跟我说过一句话，他说我们想知道未来能走多远，一定要先知道我们的历史到底有多深厚。虽然我们做的题材跨度大，实际上每个题材都是一个学习的过程，这个职业带给我们最幸运的地方，是每个题材都可以打开认知世界的一扇新窗口。
我是一个特别有好奇心的人，四五岁的时候，我爸去上海出差给我买了台电子琴，买回来第二天我就把它拆了，拆得七零八碎，拆完了也组装不回去了，当时我爸一个月工资就十块八块，那台电子琴一百多块钱，这事情我爸说了好多年。
纪录片的职业解决了我的好奇心，无论历史人文还是科技，我希望首先片子信息量得够，然后再去讲情怀。我们的情怀应该是建构在知识上，没有知识的信息，再抒情也是虚弱。
澎湃新闻：
AI题材太热了，各领域触角也多，《你好，AI》侧重在哪里？
陈怡：
确实特别热，但它热在一个初级阶段，什么都想知道，但似乎又都讲不清楚，这也是我们一年半之前开始策划的时候碰到最大的难题，到底拍什么？其实说白一点就是程序，所有的算法就是程序，可是又不见得拍编码，整天对着电脑屏幕拍，后来我们就想，要不然我们拍应用？因为去调研了一圈，有些应用还是有意思的。
比如在新疆，那边种向日葵和棉花的面积很大，就有一个问题，喷洒农药的时候，人去喷太慢，飞机喷会漏喷多喷，农药用药不光是作物的问题，多喷会对土地产生毁灭性的破坏。所以前面装有人工智能程序的无人机，它可以精准调控喷头喷药的量。这样的话，新疆棉花增产2.2亿公斤，相当于多做了1.5亿件T恤，能节省40%的农药，变革的意义很大。我们是传统农业大国，全中国有9亿农民，人工智能技术应用到农田里，那是巨大的变革。还有西藏牦牛养殖，内蒙古草场种植，全部都是人工智能技术，它提高了生活质量，提高产量、增加收入。所以看完农业之后我们就想，别的领域肯定也有这样的改变。
在敦煌拍摄，刮了三天的沙尘暴
澎湃新闻：
敦煌壁画修复运用的人工智能能否介绍一下？
陈怡：
敦煌壁画的数字化工作，想要精度高，就要拍很多张照片拼起来。我们片子里讲到了一幅大概20平米的壁画，前期拍一个月，后期得拼2到3个月。敦煌有个洞，4.5万平米的壁画，现在才完成了个洞窟左右，还有多个洞窟。所以引入人工智能技术到照相机前端去使其自动拍照，这样速度就大大提升了，这其实是重复性很强的动作，说实话挺枯燥的，如果没有人工智能，费时费力。
澎湃新闻：
这么多的领域，这么多的人物，有没有令你印象深刻的采访？
陈怡：
敦煌在片子里可能只呈现了五六分钟，我去敦煌就跑了两次，花了有十几天，一般导演不会这么干。之前听了很多，大漠深处特别偏僻特别荒，可是让我想不到的是，这里不光有像吴老师那样，从上世纪80年代毕业，一辈子都在为壁画做影像临摹的老前辈，还有很多90后竟然也在那儿坚守着。采集很枯燥，其实拼接更枯燥，每天上班坐在电脑前就干这一件事。但是这让我特别感动，吴老师已经快60了，带着这帮90后们还是很有热情地坚持把这个事儿干下来了，他们都很爱干这个工作，我真觉得很意外。所以那天我说拍敦煌我有几点感想，一个是想展示我们最优秀的传统文化，再一个想让大家看到老一辈人的坚守和年轻人的文化自信。
陈怡导演和配音演员季冠霖第一次录音
澎湃新闻：
硬科技的片子一般都会找声音浑厚的男性旁白，为什么会找季冠霖？
陈怡：
大家知道她的声音辨识度很高，对她的认知一直是有温度、有温情。我想借鉴她在配音领域的这种表演能力。现在看起来效果很好，她的声音和画面浑然天成，像聊天一样，很有代入感，这就是配音演员和一般纪录片解说员不一样的地方。其次，我们俩是大学同学，比较好沟通。其实她给我配音很辛苦，因为我们改得太多，折腾她好多次，真的特别感谢她。
外方摄影指导DavidTattersall在拍摄中
澎湃新闻：
和好莱坞的摄影总监DavidTattersall合作有何感受？
陈怡：
请他来的原因就是想用故事的方法去讲科技。跟他一起工作收获不少，包括对我的音乐都是有帮助的。他一来就跟我说，“导演，我们（好莱坞）拍摄的现场是要放音乐的，放着音乐拍，那你就能感觉到，我们去内蒙古草原，你感觉草是在跟着你的音乐在跳舞，如果咱们拍纪录片没有这个条件，那你脑子里得有音乐的概念。”他还问我喜欢什么类型的音乐，然后就找给我听。
其次，他跟我一直强调的就是转场镜头。因为纪实的场景确实很多镜头不受支配，在后期剪辑的时候能注意的转场镜头我们都注意了，他的意思是说在正常的一个空间或者正常生活场景看到的画面里，应该逐渐地出现人工智能的痕迹，这就是人文和科技之间的转场镜头。
澎湃新闻：
其实国内还没有大影院可以放8K，为什么坚持用8K走全流程？
陈怡：
敦煌壁画很珍贵，满族老奶奶91岁了，全中国现在大概只有十一二个能讲满族语的人，我们把它记录下来，也许过两年就没有了，还有就是我们去拍脑机接口的渐冻症患者。为什么用8K？因为十年二十年之后，我们都还能拿出来再看看。不像我们15年前拍的《故宫》，现在已经用不了了，全是噪点，但是现在要去这样大规模地去故宫拍也没有机会了。所以，想要拍有温度的科技纪录片，我们也应该配置最顶级的8K技术去记录下那些特别珍贵的瞬间。
